读贾鸿吏老师的画，我们记忆中的关于江南的佳句会被一一唤醒“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”，“蝉啸秋云槐叶齐，石榴香老庭枝低。
”面对画作，我们参与的不只是视觉，还有嗅觉、听觉和触觉。
那墨荷掩映里熟悉的莲心，甚至还调动了我们的味觉——是那种隐隐的清甜。
这样的功力，来自于贾鸿吏老师深厚的文化底蕴。
贾鸿吏老师为人低调内敛、温良谦恭，真诚无华。
这一切都来源于他内心的修炼和对“清韵之气”的一贯坚持。
贾鸿吏老师喜作花鸟，属小写意一路，勾花点叶，笔墨清雅灵秀，生动可喜，颇有霍春阳之风。
构图自然，寄意深远，格调高雅，很有创意。
期间流露出的形式美与节奏感，给观者带来别样的感受，令人赏心悦目。
在贾鸿吏老师的艺术理念中，始终围绕着四个字“禅心清韵”，这个艺术理念由四个部分构成：“清心”、“清静”、“清纯”、“清韵”。
“清心”从艺术家内心入手，是最本源的内在。
首先要去除烦恼、嗔恨以及各种贪婪的负面倾向从而达到内心不为外界的名利影响的澹然境界；“清静”也是从内心入手，属于内心外在的反应。
要求艺术家不浮躁、不随波逐流、不人云亦云；“清纯”则是艺术家从内而外的本真体验，去掉繁杂，追求单纯，而不是单一；“清韵”是前三点的结合从而在画面中最终体现出的意境，前三点是“因”，“清韵”是“果”，这也是花鸟画家贾老师毕生所追求的境界。
在绘画之外，贾鸿吏老师一直专注于对传统文化的涉猎。
他每日里敲诗写字，品茗闲游，颇有些夫子式的安闲与自在。
贾鸿吏老师秉承着传统文化的精神，以“师法造化，中得心源”的创作态度面对艺事，用清淡、雅致的笔墨寻绎当代花鸟画的人文精神，是他画面的灵魂所在，也是鸿吏老师一以贯之的审美追求。
以生命最深处的本真与善良观照着大自然的一切，以平常心、平等心去看待花草生灵，赋予它们以人格的尊严与生命的温暖。
这就是贾鸿吏营造花鸟世界的理想所在。
贾鸿吏老师更喜欢画猫，他延伸了小写意动物画的写实技巧，用传统的笔触绘出一个个栩栩如生的猫，把猫的动态和生活刻画表现得淋漓尽致。
出于对猫的喜爱，贾鸿吏老师爱将注意力放在猫的细节之上，甚至对于猫的生活习性都在他的观察研究范围之内。
贾鸿吏老师在创作上主张“真”、“美”、“活”，即真实、美观、活泼，强调形与神的统一，“寄神于形，形随神逸”、“以少总多、情貌无遗”。
在创作实践中，善于处理传统与现代的关系，体现了他所倡导的“望今制奇，参古定法”的美学观点，他爱写诗，画就而诗亦成，因此他的画总是画中有诗，诗中有画。
一天夜里，贾老师正要就寝，忽然听到老鼠的窃窃之声，当即下床画了一幅猫，挥诗写就“玄真堂内始卧身，忽闻鼠辈吱吱啃。
怒写灵猫神威在，管教屑小不敢侵。
”
观贾鸿吏老师笔下的猫，生动活泼，形象逼真，人见人爱，从而形成了独具特色的画风。
它们或观风、或玩耍、或闻声、或对峙、或灭蝗，眼中窥视、惊疑、怜悯、自在的诸般神情俱是丝丝入微。
贾鸿吏老师认为猫的动、静取决于眼睛，因为猫的精神完全贯注在双眼之中。
即使是画猫的背影，也要意识到其目光的内在存在，考虑猫注视着哪里。
画猫最重要的是画好眼睛。
贾鸿吏老师的每一幅作品上的小猫都具有不同的性格，也都表现出了不同的情感。
他笔下的猫仿佛一个个可爱的孩子，鲜活而生动，然而贾鸿吏并不一味地追求形似，而是努力表现它们的清灵脱俗，使作品形神兼备。
如今，贾鸿吏老师创作了大量以猫为主要题材的动物画。
他突破了传统的画猫技法，探索了一条适合自己的创作道路。
这些，恰恰证明他耐得住寂寞，真诚为艺的心态。
这也正是贾鸿吏老师的努力方向之所在。
作者系90后作家，艺术评论人，北京意致文化传媒有限公司推广部经理，出版书籍多部。
文/李树旺
回到老家，我看到了一只小猫
有时缠着祖母的唠叨
有时咬着自己的尾巴，自娱自乐
有时也会和蚂蚱打闹
与蝴蝶玩耍
我坐在椅子上
它跑来跑去
一不小心
跳进了我的诗歌
