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《九层妖塔》和《寻龙诀》剧作差异
上传时间:2021-09-30 14:39点击:

 

今年电影市场有意思的一件事,是天下霸唱原著《鬼吹灯》的两部大电影,先后进入了市场,给了我们一个绝佳的对比研究机会。

 

天下霸唱原著一共有8本小说,中影买下前四本的版权;万达买下后四本版权。按照系列影片开发的规律,《九层妖塔》自然是从《精绝古城》开始,而《寻龙诀》自然会以《黄皮子坟》的内容为主,这是经济上的考量。前者导演是陆川,后者是乌尔善。

 

陆川署名了编剧,理解为对剧作影响渗透程度更深;乌尔善素有尊重编剧的风评,编剧是张家鲁。

 

我个人对张家鲁的预期,来自《天下无贼》、《狄仁杰之神都龙王》、《风声》等作品的观感。我个人人认为编剧的改变技术对于一部电影的成功而言,非常重要!

 

▲《风声》

 

每一部有影响力预期的电影上映,都会立即划分出两个阵营:褒贬各异,泾渭分明。这是非常正常的现象。除了隐藏的商业利益之外,对一部电影是否成功的认识基础,也决定了这一现象。这种现象不仅中国有,美国亦是。

 

例如《公民凯恩》,一些人崇拜至极,一些人则直斥是烂片一枚。

 

关键在认识基础。电影产业赖以生存的是最普通观众的审美习惯和人性良知,不是艺术家和影评家的个人艺术追求。

 

如豆瓣,我个人认为是影迷的意见阵地,而电影成功需要的支持与认可,包括影迷但不止于影迷;就像对比影迷和影评家,豆瓣分数包括影评家但不止于影评家的看法。电影审美规律的研究,是针对于最广大普通观众观影感受的客观实证反推性研究,认识基础不同,结论会差之千里。

 

一方面抱着艺术家、影评家、专家心态固执地坚持己见;

另一方面对屡屡不能踩中最广大普通观众的观影体验规律抱怨甚深、纠结不止,是时下圈子的流行症候。

 

巴拉兹贝拉说:“电影是群众艺术”,已经盖棺定论。这就是需要面对和接受的认识基础。

 

铺垫完成,言归正传。

 

比较一下《九层妖塔》和《寻龙诀》的剧作差异。

 

一、两个故事世界观的建立

 

 

两个奇幻故事都重新建立了故事的世界观,一个是鬼族的神秘力量,一个是萨满教教义和陨石不可解释的神秘力量合体。两个故事在改编上都下了巧功夫,在鬼魂亡灵实体和宗教、科幻之间打了个擦边球,做了个规避动作。这是非常必要也很难的进步。

 

好莱坞同类型故事,建立世界观是观众理解和普遍接受故事的关键。

 

例如科幻故事的“原力”、“原石”、“外星邪恶力量”、“催眠”和“异度空间”概念等等,世界观不建立,故事没法讲,观众没法懂。它不仅仅是政策规避那么简单。

 

二、类型控制

 

 

奇幻、动作、惊悚、爱情混合类型元素,两个故事里都有。

 

而在混合类型故事里,主推类型元素是什么很重要,决定了故事压力的传递和观众的观影感受。

 

两个故事都不约而同,选中动作紧张(含惊悚恐怖)作为主菜。《寻龙诀》拥有更成熟的类型故事压力推进技术,稍后解释。

 

三、戏剧任务的加料

 

分为两个层面:

 

第一个层面:故事的现实感

 

在原著里都选中主人公胡八一、王凯旋、丁思甜的知青下乡背景,围绕这个背景对人物动机的影响,来结构故事的变化。观众都会对有现实感的故事更加青睐,尤其是对故事现实感带来的善恶价值变化以及思想内涵更加敏感。

 

 

所以我说,《狼图腾》开始,对知青生活的再反思对中国电影近历史现实感的构建,具有特殊意义。作品挖掘的,是比文革结束后的第一次反思更深入人性的有价值的东西。

 

第二个层面:戏剧冲突复杂程度的编织

 

两者都有神秘组织参与,来增厚故事戏剧任务的摩擦力,在终极对抗力之外,平添了故事的精彩程度和现实感。这些对观众来说,都是很管用的做法。

 

《九层妖塔》里面是749局;《寻龙诀》里是一个非常有意思的宗教组织,刘晓庆饰演的假教主,渗透到最常见的社会现实里。这一层设置,对于结构影响是非常大的,决定着故事的起承转合以及任务的复杂程度。

 

 

这个经验,来自于好莱坞科幻、动作大片的经验,例如《变形金刚4》里的特工机构、《银河护卫队》中的山达尔星球行政力量以及宇宙土匪勇度一伙等等。

 

那么,《九层妖塔》我看了以后给出7亿票房的轴心,《寻龙诀》明显的势头超越了前者,最主要的差异在哪里?

 

不在制作技术,在剧作本身!

 

1、看故事打开的速度和锁定兴趣的技巧差别

 

故事打开速度,取决于主人公采取第一个对抗行动的速度。锁定观众兴趣的秘诀,在于打开故事的时候,对主人公而言有没有两难选择的特征。

 

《九层妖塔》明显的速度慢,一开始忙着建立一个超级的故事世界观,人物铺垫和任务的来龙去脉,超过了30分钟以上。然后,主人公赵又廷才开始了探险行动。且,主人公的动机里,没有两难特征。

 

探险兴趣和对杨萍的思念,方向是一致的,与行动本身没有选择性纠结。这个小差别千万别忽略,什么是好故事:

 

生动铺垫,打开速度不会晚于15分钟;

主人公在开始行动做出反应那一刻,一定是充满(或潜在充满)选择性纠结的,俗话说就是左右为难,但必须选择一个。

 

看国片《天下无贼》、《大腕》等,进口片《阿凡达》等都有明确的两难特征。好处是一下子就会被观众的生活经验抓住,锁定观众兴趣,锁定故事压力考验的对象(主人公)。

 

《寻龙诀》好多了,一场戏之后,就打开了故事讲述,具有明确的两难特征。影片的铺垫,是主人公的幻觉,挥之不去的歉疚。拍得非常漂亮。尤其是AB演的丁思甜,在主观幻觉里和美艳女尸形成合体。这个奇思妙想在宣传片里至少具有上亿的吸引价值。

 

 

之后故事就在“金盆洗手”和探险兴趣之间,开始了对主人公的私扯。这个创意不新,相信还是来自《天下无贼》的经验。但在这里非常有效!胡八一左右为难,一边是女友的咄咄逼人,一边是好哥们的抱怨,内心纠结无比,干脆睡觉图清静!那么一旦他开始和女友争吵,第一个主动性选择就形成了,在戏剧任务里是非常有效的第一步。

 

2、比较故事的结构产生的观影效果

 

《九层妖塔》是三幕结构,由于铺垫部分占据太多时间,导致第一幕时间过长,挤压了后续故事变化的空间。一旦前面的观影感受受到影响,后续很难补回来。

 

从世界观搭建的角度看,这个故事耗费很大精力,建立了一个超大的故事世界观,但后续产生了头重脚轻的感觉,“大山阵痛,生出一个老鼠”,整个故事有打怪兽简单升级感觉,支撑不起整个故事的世界观,不得不以以AK47战红犼、次要人物杨萍解决危机结束。

 

《寻龙诀》则具有相对更成熟的四幕结构。主人公在和女友、王凯旋发生矛盾之后,王凯旋自己回到国内。

 

第一幕:胡八一对杨说出丁思甜牺牲原委之后,顶着女友的压力决定回国,构成第一幕价值下沉戏剧段落结构;

 

第二幕:王凯旋被假教主挟持,杨追随胡八一回到草原以及对知青时代爱情追忆,杨和胡八一的矛盾暂时得到解决,构成第二幕变化;

 

第三幕:胡八一在关键时刻逆转王凯旋困境,继而被假教主控制,三个人意见产生分歧,完成了第三幕下沉结构;

 

第四幕:在困境中三个人形成合力,共同对抗终极毁灭性打击,在超级动作戏里完成故事高潮。整个故事结构呈现完美的W形态。

 

不仅如此,在前半部分,故事讲述采用了经典的场景、序列因果推进方式,非常便于观众观影兴趣的持续,场景饱满,戏剧冲突动作棱角分明,密集扎实且有方向感,这在票房上非常占便宜。当然后半部分不如前半部分经典和严谨。

 

3、关于动作紧张问题

 

奇幻动作类型大投入故事,对动作紧张感(含惊悚恐怖)的处理,是胜败关键。根据好莱坞同类大片经验:

 

首先要保证故事的打开和重要节点要靠动作驱动;

其次要保证动作难度的升级;

第三要保证关键动作的创新。

 

《寻龙诀》在维持大片视效支持下的动作紧张感上,都是可圈可点的,超过了《九层妖塔》。电影的第一场戏就是漂亮的主观动作场景,美轮美奂、诡异灵动,一下子把胃口吊足:

 

 

第一幕节点戏是丁思甜牺牲,紧张感十足,凄美伤情;

第二幕节点是杨和胡八一恩怨化解之后,即使出现逆转了王凯旋的困境;

第三幕女教主控制局面把三个人逼入绝境,也是动作场景;

 

高潮戏的规模、难度、合力启动萨满女王棺椁、胡八一的超级动作完成高潮,是堪称经得起检验的。而《九层妖塔》的压力感,是越做越小,相形见绌的。

 

视觉奇观是需要故事内在支撑的,此类片子的关键,还是正确故事结构点的动作场景设计,绝非简单一句:“不就是靠视觉奇观吗”可以解释的。

 

至于说槽点和绝对意义上的“真实”,所有好莱坞大片,实际都是经不起考证的,只要观众兴趣建立,它们会自动忽略一些不完美的地方。

 

4、悬疑处理

 

悬疑处理是绝对的技术活。需要如履薄冰,小心按照规律办。

 

不能全给光,也不能不见光。最好的悬疑结构,是巧妙的伏笔揭晓和自然而然的“见解”渗透。

 

 

《九层妖塔》是用力过猛的,导致了世界观建立耗时耗力,却无力支撑的局面出现。《寻龙诀》力道比较巧,我认为仰仗的是编剧的功力和对规律的认知。

 

《寻龙诀》的世界观建立,不是一次给出的。开始的幻觉和第一幕的丁思甜献身,都包含着世界观的建立,是抽丝剥茧,第次加强的,在高潮场景里,伴随主人公的解决危机的动作,才告圆满。观众在看这样的故事的时候,是兴趣十足的。

 

我们的很多悬疑故事,是不顾一切的藏藏藏,最后采用对白总揭晓,这是很没有技术含量的表现,观众对此难以忍受。

 

5、倒叙结构的妙用

 

《九层妖塔》是一次性给完全部信息。《寻龙诀》把倒叙内容,变为由进行时态因果引发的有效故事结构,这符合电影叙事技术的潮流,观影效果必然是正面的,也便于结构的灵活进展。

 

 

关于知青生活回忆部分,在原著里是两个东北男知青去内蒙看望一个女知青丁思甜,进入了类似日军731部队遗址的地下空间而遭遇险境。改编者完美解决了这个问题,不仅把丁思甜作为胡八一和王凯旋共同的女神进行了天衣无缝的背景融合,而且把难于处理的前史巧妙变化成为故事推进所需要的正确结构性内容,这样的技术处理明显高出《九层妖塔》。

 

结语

 

我们只是比较两个故事的剧作改编技术的差别,不是说《寻龙诀》就是经典和完美的故事,可以打85分以上吧。片名和故事内容之间,似乎找不到必然联系,也许是从原著第六部“南海归墟”中获得的概念。高潮结束后,试图做一个情感高潮,但时间拉得过长,应该考虑更好的方案。

《九层妖塔》到底是个什么诡?




 


华语电影嘛,禁忌一直很多,不能盗墓,更不能见鬼,最终只能拐弯抹角的说些周边的东西。或许也是这个原因吧,改名叫《九层妖塔》索性抛开原著,另起炉灶,开始新的故事,于是这剧情也是越编越远,越遍越远,离题十万里,成了同人文

 

算不上盗墓题材的书迷,《鬼吹灯》的书只是断断续续读过一部分,《盗墓笔记》大概也只读过两本。谈不上痴迷,却也基本了解这几个故事的卖点与趣处。很难想象那些原著党会怎么看这种同人故事,即便是我这种对原著没那么热爱的路人,也觉得这种改编是欠妥当的。



在我看,盗墓题材的小说,大概吸引人的环节主要有两个:一个是奇,一个是险。所谓的奇,就是各种传奇与神奇,无论是《鬼吹灯》还是《盗墓笔记》,他们的每次盗墓故事,都会有个历史背景,毕竟国家大,历史也久,各种民间传说与历史典故都是非常好的素材,随便找来几个,发挥一下,就是非常出色的故事,这都是传奇。而神奇,则是在盗墓过程中,遇到的各种奇人、奇事、奇物,恐怖又有趣,非常吸引人,这都是奇(也就是世界观的部分)。

 

而险,则非常明显了,就是惊险与冒险。一路探险、逃亡与遭遇变故,惊心动魄,紧张刺激。记得那时候是大半夜看《盗墓笔记》的书,有些细节还真的很吓人。



回到《九层妖塔》,这两部分就真差太远了。大概,也只有开头那部分,1979年的昆仑山探险,还有点盗墓题材的感觉,且多少能扣合奇与险这两大元素,而之后回北京,石油小镇大战,就都非常无聊,更别提什么奇与险了。

 

而无聊的这些部分,基本也都是原创的东西,因为在这时候,影片已经无限远的跳出原设定,成为了新的故事,是同人文了。同人没有问题,毕竟电影本就该是再创作,要有创作者的心思与想法,仅是希望,重新创作的故事能在继承原作精髓的基础上,有个升华或拓展。



《九层妖塔》的情况是,借用了《鬼吹灯》的几个主角,编出了一个新的故事。它套用了第一本书《精绝古城》消失的古城这个概念,却变成了一个外星文明的故事。这也等于抛弃原书,自己重建一个世界观。一时间,突然就弄出个外形探险与打怪兽。胡八一也不再是胡八一,有点卫斯理的感觉了。当然,又远不如卫斯理

 

问题在于,《九层妖塔》基本没有建起这个世界,实际上,当下华语电影也没有哪个能真正建好一个自己的世界,他们的故事最终都是浮皮潦草,草草就结束了。就好像这外星文明,这是一个多么庞大的世界,就这几个情节碎片又怎能说得清呢。最终影片也仅能用一个打怪兽的故事来简单结束整部影片。但是,仅是一个打怪兽的故事,又何必搞出这么多莫名其妙的东西呢?这其中甚至连个基本的因果关系都没有。这片在后半部分真是BUG成堆,有点想到哪讲到哪的感觉。



就好像李光洁的角色,李晨的角色,实际上都是些对剧情没大帮助的废角色,可有可无的人。

 

而你们希望看到的那些惊险、刺激、悬念与神秘的未知世界,反倒成了不那么重要的东西。而悬念与惊险,恰恰是此类电影最需要的元素。就好像很多人试图将《九层妖塔》比作《环太平洋》《侏罗纪公园》或是《霍比特人》(我也不知他们是怎么想的),实际上,《九层妖塔》最应该参照的是《夺宝奇兵》吧,即便如《夺宝奇兵》,也都是拿历史传说和远古文明做文章,要有更多冒险的故事,才更好看嘛。

 

满心以为他们会第二次进山,有新的探险,结果只是几个人大白天在一个西部小镇打怪兽。大白天打怪兽,虽然能尽可能展示怪兽特效,却失去了这类影片该有的紧张与神秘管。结果,打的既不惊险,也不紧张,莫名其妙就结束了故事,还扯了一堆三流的爱情戏。



好吧,最终只能把这片当成打怪兽的片子,虽然打的也挺无聊,但起码是打了,而且怪兽还是挺逼真的。这也是本片不多的优点吧。

 

其实,仔细想想这片还挺中二的,什么王子后裔,外星人血缘之类的。

 

啊,还有一个亮点就是,影片背景在70年代末,80年代初这段时间,美术上还是挺好玩的。不过,热火朝天的劲总觉得再往前推几年会更好玩。当然,我也知道那是不行的。



再有,就是引入了一些真实的传说,什么千年女尸、彭加木之类的事件,也算是增加些现实的注脚吧。

 

另外,这片表演没什么好说的。


 

最后,一部改编自鬼吹灯的电影,却尽可能抛弃了鬼吹灯里面有趣的内容与元素,自己胡来了一堆毫无新意的新东西。

 

国庆第一天,很多朋友和小爆反馈了一件事,说《九层妖塔》和《鬼吹灯》存在很多的不同。小爆加班加点重读了一遍《鬼吹灯:精绝古城》,再加上之前看过陆川这部片,总结了改编上的异同,供书迷和影迷彼此较量。

 

艾玛总共有四大类十五点异同呢……

 

 

一、极少的相同点

 



1、胡八一和shirley杨

原著中男女主角胡八一和shirley杨依旧出现在电影版中,这算是影版中极少数没有改动的设定之一,但shirley杨其实还是被改成了反派,这是另话。



2、黑沙暴

原著中寻找精绝古城中的黑沙暴情节被保留了下来,算比较忠实的还原了小说,只有小小的一点不同:电影版中是逃避沙尘暴进入了石油小镇,而原著是一群人因此误入了精绝古城。

 

二、经过改编的部分

 


 

1、火蝠=达普鬼虫+猪脸大蝙蝠

电影版探险小分队在雪山探险时,遇到的能让人自燃的火蝠,其实是将原著中的达普鬼虫和猪脸大蝙蝠这两种生物结合创造出来的。原著中,探险队在雪山时,遇见的能让人自燃的生物其实是达普鬼虫;而在山洞中,胡八一等人遇见了猪脸大蝙蝠并与之缠斗。



2、九层妖塔

原著中,九层妖塔其实是古代魔国历代君主一族陵寝的殡葬形式,后被格萨尔王所灭。传言最重要的一座九层妖塔中埋藏着邪神,可以打开通往地狱的大门。电影中,九层妖塔的形式没有发生太大的改变,只是由魔国变为鬼族,成了连接地球和外星的工具。



3、红犼

电影中,红犼成为了最主要的怪兽boss,但原著的设定却相去甚远。《精绝古城》中,红犼戏份不多,而且并不是一种怪兽,实为古尸所化,如果有盗墓者来偷东西,就会变成尸煞。

 

三、完全删除的部分

 



1、胡八一的身世

《鬼吹灯1:精绝女王》中,开篇花了很大得笔墨来描写胡八一的身世和过往,对他的个人性格的塑造很有必要。但在电影版中,这一部分遭到了完全的删除,胡八一一登场,就已经是在边疆了。

 

而胡八一在电影版中的性格和原著中,其实是有挺多不同之处的,原著刻画的胡八一是一个爱开玩笑、嘴皮子特别溜,但也算得上是关键时刻比较靠谱的一个人,但在电影版中,赵又廷扮演的胡八一特别一本正经,特别严肃,当然这可能和赵又廷本人的风格也有不小的关系。

 



2、鸡鸣灯灭不摸金

原著中有重要地位的“鸡鸣灯灭不摸金”这一设定在电影版中几乎完全没有出现,只有在一开场矿内爆炸前,特别含糊的用矿灯忽明忽暗“致敬”了一下。基本等同于完全被删除,用陆川自己的话是“不能出现盗墓的内容”。



3、精绝女王和精绝古城

小说中,有着重要地位的精绝女王和精绝古城都消失的无影无踪,当然这有可能是为了规避在精绝古城里发生的各种怪谈。陆川把小说第一部发生在精绝古城的高潮段落的处理成打怪兽,其实可以称得上是一种变相偷懒,毕竟原著里可不止红犼这一种怪物。


 

4、尸香魔芋

在精绝古城里,有一个重要的boss就是尸香魔芋,几千年来一直伫立在精绝女王的棺材上,能让盗墓者产生幻觉,胡八一因此差点送命,并且对尸香魔芋也是束手无策,只能匆匆逃离。尸香魔芋在整个系列中也是比较厉害的boss,不过在电影中,它被陆川导演舍弃了。



5、各种珍宝

《鬼吹灯》系列中,除了各种充满了想象力的怪物之外,不同类型的奇珍异宝也是吸引诸多读者的重要武器,例如《精绝古城》就对“蛾身螭纹双劙璧”有着详细的描述。但由于陆川之意不在探险寻宝,所以这些宝物也就难逃被删的命运啦。

 

四、完全原创的部分

 



1、鬼族

要说陆川原创的内容中,争议最大的就是鬼族的设定。他创造了一个由外星人和人类结合生下的“鬼族”,以此规避了原著中的众多怪力乱神的设定。这样改编,必然要引起“灯丝”的巨大争议。



2、杨萍

原著的女主角shirley杨在电影中退居次席,女主角由陆川原创的人物杨萍担当。杨萍在电影版中,是胡八一一切行事的意义所在,有着重要得感情戏份,但在小说中,两人更多的仅仅是止于插科打诨而已。



3、749局

749局这个研究神秘事件的秘密机构是陆川根据我国真实机构虚构而成。据传言,陆川是想要打造一个《X战警》般的架构,在他的设想中,凤小岳等749局成员都是超能力者。



4、王馆长

李晨扮演的王馆长是一个完全原创的角色,很显然,他在片中是一个超能力者,并对赵又廷扮演的胡八一后来的人生有着决定性的影响。



5、石油小镇

石油小镇是电影版加入的情节,怪兽大规模袭击人类和最后的决战都发生在这里。但在这其中,更多的是寄托了陆川的政治上的诉求,“让孩子先走”的台词不由得会让人产生一些过多的历史联想,比如上世纪90年代发生在西部某石油重镇的那场大火。



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